Архив Натальи Сапфировой: 2020

четверг, 24 декабря 2020 г.

Поздравляем Музей Василия Ивановича Зуева с 5-летием!

23 декабря 2020 года Музей Василия Ивановича Зуева отмечает свой первый юбилей. Своему созданию Музей обязан идейному вдохновителю, Почетному академику Российской академии художеств, кандидату искусствоведения, Ученом секретарю Международного Мемориального фонда К. Фаберже В. В. Скурлову (Санкт-Петербург) и поддержке инициативной группы р. п. Чердаклы в лице директора Центра дополнительного образования детей Чердаклинского района, Почетного работника общего образования РФ Л. А. Терехиной, настоятеля храма в честь Покрова Пресвятой Богородицы протоиерея о. Олега (Беляева), представителей Администрации Чердаклинского района Ульяновской области.

За пять лет музей, расположенный в р. п. Чердаклы Ульяновской области, стал художественным и творческим центром региона. Коллекция Музея, формирующаяся от даты своего основания, 23 декабря 2015 года, созвучна тематике творчества художника фирмы К. Фаберже В. И. Зуева - скромного труженика, работы которого мы можем видеть в наилучших творениях всемирно известного Придворного ювелира. Эскпозиция музея, которая открыта для посетителей, постоянно пополняется работами современных ювелиров, эмальеров, мастеров художественной росписи по эмали, кости, дереву, художников и других профессионалов в сфере декоративно-прикладного искусства и живописи.

На базе Музея регулярно проводятся лекции о творчестве В. И. Зуева. Особое внимание уделяется открытию талантов, проведению в рамках регионального проекта "Откроем времени лицо" ежегодного конкурса, самая маленькая возрастная группа которого начинается от 7 лет, а самая старшая не имеет возрастных ограничений.

Пять лет - это только начало, ведь впереди планы по сохранению и возрождению художественных традиций: на базе Музея планируется открытие Музейно-образовательного комплекса им. В. И. Зуева и уже сейчас ведется работа по его созданию.

Искренне поздравляем вдохновителей, инициаторов и группу единомышленников с этой замечательной датой и желаем крепкого здоровья, творческих успехов, поддержки неравнодушных людей и всех благ!

С уважением,

Референт Международного Мемориального

фонда Карла Фаберже Н. Н. Сапфирова

пятница, 20 ноября 2020 г.

Скурлов В. В. Награды, знаки и подарки из Кабинета Его Величества. 1881–1917. Иллюстрированный справочник. Санкт-Петербург, 2020. 576 с.

УДК 94(47+57)«1881/1917»(036.025.4)

ББК 63.3(2)53я22+85.125.44

С46

Скурлов, Валентин Васильевич.

Награды, знаки и подарки из Кабинета Его Величества. 1881–1917.
Иллюстрированный справочник / В. В. Скурлов. — Санкт-Петербург, 2020. — 576 с.

Предлагаемый иллюстрированный Справочник наград, знаков и подарков из Кабинета Его Величества за период двух последних царствований представителей Дома Романовых (1881–1917 гг.) является итогом многолетнего труда по изучению фондов Российского государственного исторического архива. Это первое издание из основанной нами серии «Архив Кабинета Его Величества».

В состав этой книги вошли награды — бриллиантовые знаки орденов Св. Апостола Андрея Первозванного, Св. Благоверного князя Александра Невского, Св. Великомученицы Екатерины, Св. Анны, Белого Орла, Св. Станислава, Золотое оружие, украшенное бриллиантами. К группе знаков относятся фельдмаршальские жезлы и камергерские ключи, статс-дамские и фрейлинские знаки. Раздел подарков представлен нагрудными и настольными медальонами, табакерками всех видов (с миниатюрами, с вензелями и просто «с драгоценными камнями») и портсигарами. Отдельный большой массив составляют награды и знаки для духовенства (митры, панагии, кресты всех типов) и образа как подарки. По каждому виду наград указаны дата поступления и выдачи награды (знака, подарка), источник поступления, фамилия ювелира или название ювелирной фирмы и цена предмета. Представлен Список художников и ювелиров — поставщиков Кабинета Его Величества и их биографии. По каждой группе сделан анализ движения предметов: в целом по исследуемому 36-летнему периоду (1881–1917) и отдельно по двум периодам царствования — Императора Александра III и Императора Николая II. Важной особенностью издания является богатый иллюстративный ряд, максимально возможный при составлении Списка кавалеров.
Данное издание является первым по своей полноте и широте охвата темы наград-знаков-подарков из Кабинета Его Величества и раскрывает значимую роль наградной системы Российской империи. Включает около 1200 иллюстраций. Предлагаемая книга станет содержательным справочным изданием для историков, искусствоведов и антикваров.

Научно-иллюстрированное издание

Тираж 300 экз.

Редактор: Н. Н. Сапфирова

Отпечатано в типографии «Любавич», Санкт-Петербург

© Cкурлов В. В.: идея, текст, составление, 2020

© Тютюнник А. А.: художественное оформление, 2020 www.tyutyunnik.ru
© Melike Kazaz: форзац, эбру, 2020

пятница, 9 октября 2020 г.

Некролог Евгения Фаберже. Сентябрь 1960 г. Парижская газета "РУССКАЯ МЫСЛЬ", Париж.

Памяти Е. К. Фаберже

Ушел после долгой и тяжелой болезни Евгений Карлович, последний из остававшихся в живых сыновей придворного поставщика Карла Фаберже, составившего себе имя в истории русского ювелирного дела.

Высоко ценилось художественное достоинство выпущенного фирмой столового серебра, а знатоки постоянно отмечали высокого качества работы золотые и серебряные изделия с эмалью, а в особенности введенные им в продажу фигурки из цветных камней: животные, птички, яички и другие, сделавшиеся, естественно, теперь редкостью и потому предметом восхищенного собирательства.

Евгений Карлович, сам художник - отличные портреты его работы воспроизводились и в нашей газете - до конца сохранил свое любовное отношение к искусству, и часто мне приходилось встречаться с ним на верниссажах, где он не упускал случая со мною поделиться своим восторгом от того ли иного художника. Горестно сознание, что не суждено более видеть его характерную сохранившую, несмотря на почтенный уже возраст, свои элегантные очертания, фигуру.

Мир твоему праху, милый, обходительный друг!

Александр Шик

четверг, 24 сентября 2020 г.

Феерия Фаберже

К 100-летию со дня смерти великого русского ювелира

Валентин СКУРЛОВ, ученый секретарь Мемориального фонда Карла Фаберже

Фото: Карл Фаберже за шесть дней до отъезда из Петрограда. 18 сентября 1918 г. Архив правнука ювелира, А.-М. Гунста. Фото из Архива автора.

24 сентября 1920 года в Лозанне, в Швейцарии, ушел из жизни один из самых гениальных людей своего времени – Карл Фаберже. Прежде всего он был художник, блестящий организатор самой большой и знаменитой ювелирной фирмы мира, прославившей русское ювелирное искусство на столетия вперед. Многие, в первую очередь, вспоминают императорские пасхальные яйца, забывая о том, что фирма за 75 лет ее существования создала около 300 000 произведений искусства, будь то роскошные колье в полторы сотни тысяч золотых рублей или медные пепельницы и котелки ценою в полтора рубля, которые фирма выпускала во время Первой мировой войны.

Вся жизнь «Великого Карла», при всей «феерии» золота, брильянтов, юбилеев, царских коронаций, пасхальных торжеств, рождественских балов и т. п., была полна напряженного труда, разных превратностей, драматических коллизий и тайн... Недаром девизом Карла Густавовича было: «Трудности существуют для того, чтобы их преодолевать».

В советские годы о Фаберже не вспоминали, хотя по антикварным магазинам Ленинграда до 70-х годов еще находили портсигары, рамки и прочие предметы с клеймом фирмы. Зарубежные книги о Фаберже до 1988 г. хранились в библиотеках в комнатах «для служебного пользования». Возвращение Фаберже в Ленинград (с сентября 1991 г. – Санкт-Петербург) было триумфальным. Тысячные очереди в Елагиноостровском музее летом 1989 г. на выставку «Великий Фаберже». Хотя многим, даже профессионалам, было непонятно, чем же это Фаберже «велик». Однако знакомство с произведениями знаменитой фирмы, выставки 90-х гг. в Москве и Петербурге убедили даже самых сомневающихся. Да – это гений! Современные ювелиры России благодарные Фаберже не только за многочисленные фантастические образцы ювелирного искусства, но прежде всего за продуманную «систему ювелирной работы» - философию творчества.

После организации в середине 1980-х гг. русских отделов двух мировых аукционных гигантов – фирм «Кристи» и «Сотбис», произведения Фаберже стали регулярно появляться в каталогах и уже в середине 90-х гг. русские клиенты уверенно заняли ряды покупателей. Всем хотелось «немного Фаберже». Время разбрасывать камни и время собирать камни. В 2004 г. прославленная коллекция американского миллионера Форбса , включающая 9 императорских пасхальных яиц, была перекуплена российским предпринимателем В.Ф. Вексельбергом, с 2013 г. в коллекции Музея Фаберже в Петербурге. В 2007 г. был поставлен мировой рекорд цене пасхального яйца работы Фаберже. Русский покупатель отдал за яйцо «Ротшильдовское» 18,5 млн. долл. В 2014 г. это яйцо президент России подарил Государственному Эрмитажу.

Так кто же он, этот великий ювелир и гениальный человек?

Петер-Карл Фаберже (по-русски Карл Густавович) родился в Санкт-Петербурге 30 мая 1846 г. в семье ювелира и золотых дел мастера Густава Фаберже, который в августе 1842 г. открыл в столице маленькую и скромную мастерскую на Большой Морской улице..

По происхождению Фаберже – французские протестанты (гугеноты) из Пикардии; предки Фаберже были вынуждены бежать из этой страны в 1685 г. Пройдя через северную часть Германии, они поселились в прибалтийской провинции России и, наконец, обосновались в Санкт-Петербурге. Получив образование в столичной гимназии Аннешуле и Торговой школе в Дрездене юный Карл немало путешествовал по Европе. Знакомство с сокровищами мирового искусства оказало значительное влияние на художественное видение будущего известного ювелира. Блестящему овладению техниками старых мастеров способствовала и работа по реставрации ювелирных произведений из коллекции Эрмитажа.

В 1872 г. , уже в 26 лет Карл Фаберже стал преемником своего отца, после того, как тот отошёл от дел. Благодаря умелому руководству и напряжённой работе скромное отцовское предприятие превратилось в компанию с мировой славой. Все четверо сыновей: Евгений, Агафон, Александр и Николай пошли по стопам отца и помогали ему в ведении дел фирмы, возглавляя ее филиалы.

Вскоре Карл переехал из скромной мастерской в более просторное помещение, которое было расположено напротив старой мастерской. Через несколько лет эта старая мастерская стала вдвое больше. В 1900 г. К. Фаберже переехал в новое здание, которое он приобрёл на этой же улице и перестроил по собственному замыслу в англо-готическом стиле; фасад здания был облицован великолепным финским гранитом. В этом здании, перестроенном знаменитым архитектором Карлом Шмидтом, сыном двоюродной сестры Карла Фаберже, на улице, которая с 1902 года называлась Морская, а до этого Большая Морская, размещался большой ювелирный магазин на первом этаже. Было ещё три этажа. В самом верхнем из них была фешенебельная квартира Фаберже, спланированная и отделанная с присущим ему вкусом. Особенно хороши были его рабочая комната и кабинет, обшитые дубовыми панелями; самой интересной и роскошной была библиотека высотой в два этажа, изящным был будуар его этажа г-жи Августы Фаберже, урождённой Якобс. Её отец был знаменитым мастером, резчиком по чёрному дереву. В новом здании Фаберже было несколько торговых залов, в которых продавались ювелирные украшения, камнерезные изделия, поделки и серебро; бухгалтерия, студии дизайнеров и скульпторов; в обширной специализированной библиотеке были собраны книги по всевозможным жанрам и стилям искусства, особое внимание уделялось ювелирному искусству, это была уникальная библиотека; в нескольких комнатах были собраны модели из воска, пластилина и металла, образцы эмалей и т.п. В этом же здании К. Фаберже разместил основные мастерские, чтобы лучше наблюдать за изготовлением вещей. Карл Фаберже сам был известным художником и дизайнером, и большинство изделий было выполнено по его проектам или по его замыслам, которые он передавал своим дизайнерам для исполнения; он контролировал всё, вплоть до последней детали. В состав фирмы также входили специализированная фабрика и камнерезные мастерские, производившие всевозможные фантазийные изделия из самоцветов, преимущественно сибирских. Фирма славилась не только своими ювелирными работами – изделиями из золота и серебра, но и разнообразными художественно исполненными безделушками.

Однажды, в 1885 г. Карлу Фаберже пришла счастливая мысль изготовить оригинальное пасхальное яйцо в виде эмалевого яйца, с сюрпризом – золотой курочкой, и он предложил эту идею Александру III. Это очаровательное изделие получило высокую оценку его величества , который сделал заказ и выразил пожелание получать новое яйцо ежегодно и доставлять его во дворец накануне Пасхи. С тех пор, каждый год Фаберже проектировал новое пасхальное яйцо с каким-нибудь сюрпризом, После смерти Александра III Карл Фаберже был обязан делать по два пасхальных яйца для нового царя Николая II, который преподносил их своей жене, императрице Александре Федоровне, а также вдовствующей императрице. Всего К. Фаберже изготовил 50 яиц.

Карл Фаберже принимал участие в различных выставках. Так, он имел большой успех на выставке изящных искусств и ювелирного искусства в Нюрнберге в 1885 году (награжден золотой медалью), где он показал копии прекрасных древнегреческих золотых украшений, оригиналы которых хранятся в Эрмитаже.

На Северной выставке 1888 года в Копенгагене, экспонируя свои произведения вне конкурса, он получил Почетный диплом. Затем он принял участие во Всероссийской выставке в Нижнем Новгороде в 1896 году и получил право употребления Государственного герба; до этого, в 1882 г., в Москве на Всероссийской выставке он получил золотую медаль. На следующий год, в 1897 году, на Большой Северной выставке в Стокгольме, Фаберже получил от короля Швеции и Норвегии титул Придворного ювелира.

Самый большой успех Фаберже имел на Всемирной выставке 1900 года в Париже, где он продемонстрировал свои произведения вне конкурса, а также был членом жюри и был награжден орденом Почетного легиона,

Царь Александр III присвоил К. Фаберже звание поставщика Высочайшего двора, а царь Николай II присвоил звание Придворного ювелира.

Кроме основного магазина в Санкт-Петербурге, Фаберже имел Московский филиал с большой фабрикой, которая производила изделия из серебра и ювелирные украшения, затем появился Одесский филиал со своими мастерскими, а затем – в течение пяти лет – Киевский; большой магазин был в Лондоне. Английский король Георг V сделал К. Фаберже своим Придворным ювелиром. По приглашению принца Чакробонга Сиамского, получившего образование в Петербурге, К. Фаберже предпринял путешествие в Сиам, а также посетил дворы индийских магараджей. Король Чулалонгкорн Сиамский также присвоил Фаберже звание Придворного ювелира и эмальера; он был большим поклонником его искусства. Фирма Фаберже была первой и единственной фирмой, которая вступила в торговые отношения с саамским королевством и индийскими магараджами. Множество великолепных произведений Фаберже украшает дворец короля Сиама, дворцы сиамской знати и индийских магараджей в Непале.

После Всемирной выставки в Париже в 1900 г., К. Фаберже приобрел обширную клиентуру не только в Париже, но также во всем цивилизованном мире, как в Европе, так и в Америке.

Русские великие князья и большая часть европейской знати были постоянными клиентами Фаберже. При посещении Петербурга иностранными монархами, в программу осмотра города входил, согласно обычаю, визит в магазин Фаберже. Ни один монарх не отказывался от посещения фирмы.

Карл Фаберже проработал ровно 50 лет, сначала вместе с отцом, затем, с 1872 года – когда его отец уехал в Дрезден – он лично управлял делом.

Карл Густавович был горячим и искренним русским патриотом. Он любил Россию и слепо в нее верил. Близость к императорской семье, понятно, еще более укрепляла в нем эти чувства.

Фирма Фаберже прекратила свою деятельность после Октябрьского переворота.

102 года назад, 24 сентября 1918 года Фаберже навсегда покинул Петроград и Россию, которую он считал своей родиной.

Из записок Евгения Фаберже (1937 г.):

«Карл Фаберже эмигрировал в Ригу, которая в то время стала столицей Латвии. Затем, когда большевики напали на этот город (январь 1919 г.), он с большим трудом бежал с некоторыми друзьями в Германию. Когда же и там началась революция, он был вынужден бежать сначала во Франкфурт-на-Майне, затем в Хомбург и, наконец, в Висбаден. Нетрудно понять, что все эти переезды и нервная жизнь начали подрывать его здоровье, ведь в это время ему было уже 74 года. В Висбадене он заболел, хотя раньше в России он всегда отличался очень хорошим здоровьем. В июне 1920 г. его жена и старший сын Евгений перевезли его в Лозанну. Превосходный швейцарский воздух оказал на него благотворное влияние, и он почувствовал себя лучше.

Однако, он страдал от бездействия, он всегда такой трудолюбивый и активный, умный, работоспособный, усердный. Такая жизнь без работы была для него невыносимой. Он часто повторял: «Такая жизнь – это уже не жизнь, когда я не могу работать и приносить пользу. Так жить – нет смысла». Его сердце было разбито после 50-летнего творческого труда, после того, как он создал первоклассное ювелирное предприятие, после того, как он добился успеха и был знаменит во всем цивилизованном мире, этот человек вынужден был наблюдать, как дело его жизни было погублено так глупо и так бессмысленно – это было последним ударом.

Однажды, в конце июля 1920 г., он от слабости упал на пол в своей комнате и после этого уже был прикован к постели. До конца жизни он оставался в здравом уме, его интересовало все, что происходит в мире. Он ежедневно читал газеты и интересные книги, которые мы приносили ему каждый день из библиотеки. Врачи обнаружили у него рак печени, но к счастью, он не страдал и никогда не жаловался. Он скончался тихо, без страданий, рано утром 24 сентября 1920 года в присутствии своей жены, за час до этого выкурив половину сигареты. По его последнему желанию, тело его было кремировано в крематории Лозанны под звуки мессы Бетховена, которую он любил. В мае 1930 года Евгений Фаберже перевез прах отца из Лозанны в Канны и похоронил его в могилу Августы Богдановны Фаберже. Он поставил на могилу надгробие из черного шведского порфира с золотыми буквами в соответствии с желанием моего отца, который хотел иметь на своей могиле черный камень с золотыми буквами».

ПАМЯТЬ. В Санкт-Петербурге в 1996 г. воздвигнут памятник Карлу Фаберже, через два года безымянная площадь, где установлен монумент, получила название площадь Карла Фаберже. В апреле 1996 г., учрежден Мемориальный фонд Карда Фаберже. В Москве в 1996 г. именем Карла Фаберже назван Колледж декоративно-прикладного искусства. В Одессе в 2006 г. на Дерибасовской ул. установлена мемориальная доска. В Баден-Бадене в мае 2009 г. музей Фаберже. В Санкт — Петербурге в 2011 г. именем Карла Фаберже назван Художественно — профессиональный Лицей. В Киеве в 2011 г. на Крещатике установлена мемориальная доска в честь ювелира. 19 ноября 2013 года в Санкт-Петербурге открыт Музей Фаберже. В Государственном Эрмитаже, в здании Главного штаба в октябре 2014 г. открыты Залы памяти Фаберже. В Дрездене в 2014 г. на могиле Шарлотты Фаберже (1824 — 1903), матери ювелира установлен памятник. В Пярну (Эстония) в январе 2015 г. установлен памятник ювелиру Густаву Петровичу Фаберже, основателю династии.

24 сентября 2020 года – 100 лет со дня смерти ювелира Карла Фаберже

Имя Фаберже неотделимо от Петербурга и России. Это наше знамя. Для ювелиров имя Фаберже, это как для всех литераторов и поэтов имя Пушкина. «Фаберже – это наше всё!».

В 1937 году вся Советская страна отмечала мемориальную дату, столетие смерти великого поэта. Переименовывали площади и улицы, называли именем Пушкина библиотеки, устраивали концерты памяти поэта, ставили памятники, издавали собрания сочинений и еще многое-многое другое. Отмечали эту скорбную дату и русские эмигранты.

Евгений Фаберже активно участвовал в подготовке музыкального вечера-концерта в Париже, подготовил список произведений для музыкального сопровождения, нарисовал портрет Александра Сергеевича, который украшал задник сцены. Но не забывал Евгений Карлович и про своего отца.

Он написал 13 февраля 1937 года краткую справку по истории фирмы Фаберже, где отразил последние дни ювелира на чужбине. Карл Фаберже выехал из Петрограда 24 сентября 1918 года и умер ровно через два года, 24 сентября 1920 года в Лозанне. Мы приводим фрагмент записки Евгения Карловича Фаберже (Архив Татьяны Фаберже, публикация В.В. Скурлова).

****

«Когда в России разразилась революция, магазины Фаберже оставались открытыми, их закрывали лишь на некоторое время. Полтора года семья Фаберже жила при революционном режиме, из этого срока – один год при большевиках. Затем К. Фаберже эмигрировал в Ригу, которая в то время стала столицей Латвии. Затем, когда большевики напали на этот город, он с большим трудом бежал с некоторыми друзьями в Германию. Когда же и там началась революция, он был вынужден бежать сначала во Франкфурт-на-Майне, затем в Хомбург и, наконец, в Висбаден. Нетрудно понять, что все эти переезды и нервная жизнь начали подрывать его здоровье, ведь в это время ему было уже 74 года. В Висбадене он заболел, хотя раньше в России он всегда отличался очень хорошим здоровьем. В июне 1920 г. его жена и старший сын Евгений перевезли его в Лозанну. Превосходный швейцарский воздух оказал на него благотворное влияние, и он почувствовал себя лучше; он даже иногда совершал прогулки по Женевскому озеру до Уши, Монтре, Нийона и др. со своим внуком Петром, вторым сыном Агафона Фаберже. Однако, он страдал от бездействия, он всегда такой трудолюбивый и активный, умный, работоспособный, усердный. Такая жизнь без работы была для него невыносимой. Он часто повторял: «Такая жизнь – это уже не жизнь, когда я не могу работать и приносить пользу. Так жить – нет смысла». Его сердце было разбито после 50-летнего творческого труда, после того, как он создал первоклассное ювелирное предприятие, после того, как он добился успеха и был знаменит во всем цивилизованном мире, этот человек вынужден был наблюдать, как дело его жизни было погублено так глупо и так бессмысленно – это было последним ударом.

Г-жа Августа Фаберже, вдова Карла Фаберже, была женщиной с большим и добрым сердцем и положила всю свою жизнь на то, чтобы помогать другим, насколько это было возможным. Она умерла также спокойно и без страданий в Канне на Французской Ривьере, 27 января 1925 года в возрасте 73 лет, тогда как мой отец достиг возраста 74 лет и 4 месяцев. Все мои бабушки и дедушки жили более 80 лет. В мае 1930 года я перевез прах моего отца из Лозанны в Канны и похоронил его в могилу моей матери. Я поставил на могилу благородными и в тоже время скромными людьми, надгробие из черного шведского порфира с золотыми буквами в соответствии с желанием моего отца, который хотел иметь на своей могиле черный камень с золотыми буквами».

ПАМЯТЬ.

В Санкт-Петербурге в 1996 г. воздвигнут памятник Карлу Фаберже, в 1998 г. безымянная площадь, где установлен монумент, получила название площадь Карла Фаберже.
В апреле 1996 г., в год 150-летия со дня рождения Карла Фаберже в Москве учрежден Мемориальный фонд Карда Фаберже. В настоящее время объединяет более 700 человек.
19 ноября 2013 года в Санкт-Петербурге открыт Музей Фаберже.
В Государственном Эрмитаже, в здании Главного штаба в октябре 2014 г. открыты Залы памяти Фаберже.
В Киеве в 2011 г. на Крещатике установлена мемориальная доска в честь ювелира.
В Одессе в 2006 г. на здании Пассажа, установлена мемориальная доска.
В Баден-Бадене в мае 2009 г. открыт музей Фаберже.
В Дрездене в 2014 г. на могиле Шарлотты Фаберже (1924 — 1903), матери ювелира, установлен памятник.
В Пярну (Эстония) в январе 2015 г. открыт памятник ювелиру Густаву Петровичу Фаберже, основателю династии.
В Москве в 1996 г. именем Карла Фаберже назван Колледж декоративно-прикладного искусства.
В Санкт — Петербурге в 2011 г. именем Карла Фаберже назван Художественно-профессиональный Лицей.

Валентин Скурлов, кандидат искусствоведения, ученый секретарь Мемориального фонда Карла Фаберже.

100-летие со дня смерти Карла Густавовича ФАБЕРЖЕ

Сегодня, 24 сентября 2020 года, мемориальная дата ювелирного сообщества - 100-летие со дня смерти великого Карла Густавовича ФАБЕРЖЕ.

Почетный академик Российской академии художеств, Ученый секретарь Мемориального фонда К. Фаберже, кандидат искусствоведения, профессор Валентин Васильевич СКУРЛОВ в этот день возложил цветы к памятнику великого ювелира на площади Карла Фаберже в Санкт-Петербурге.

среда, 19 августа 2020 г.

François Birbaum (1872–1947), "Les hauts de Aigles et les Agites". Pastel gras, sbg. 24.5 x 17 cm

Référence: François Birbaum Né en 1872 à Fribourg et décédé en 1947 à Aigle, François Birbaum est peintre, dessinateur et orfèvre à la cour impériale de Russie. Travaillant comme orfèvre chez Carl Fabergé à St-Petersbourg sous le nom de Frantz Petrovich, il devient d’abord « Premier maître » [1] de la firme, avant d’en reprendre la direction en 1895. Il contribue ainsi à l’élaboration de plus de la moitié des œufs Fabergé. François Birbaum est également « élève du paysagiste Ivan Schischkine à l’Institut impérial pour l’encouragement des arts » [2], membre fondateur de la Société russe d’Art et d’Industrie et à la base de la naissance de l’art industriel, puisqu’il automatise « la production par le recours à la machine » dès qu’il en a l’occasion. En 1917, il prend part à la Révolution d’Octobre, avant d’être arrêté par la Tchéka, pour finalement être forcé à revenir en Suisse en 1920. Il s’installe à Aigle, où il débute une nouvelle carrière en tant qu’aquarelliste, orfèvre et bijoutier. 1.Musée du Chablais, « François Birbaum et Marguerite Duperthuis », en ligne : http://musee-chablais.ch/site/index.php/expositions/expositions-2017/110-2017-02-28-08-17-42, consulté le 10.01.2019. 2. Nuit des musées valaisans, « François Birbaum & Marguerite Duperthuis : une œuvre à quatre mains », article en ligne : http://www.ndmvs.ch/musees-valais/francois-birbaum-marguerite-duperthuis-uvre-1752.html, consulté le 10.01.2019.

Bibliographie : TORNARE, Alain-Jacques, « François Birbaum », N°241, janvier 2008, article en ligne : http://www.123info.ch/fribourg/fribourg-francois-birbaum.html. Musée du Chablais, « François Birbaum et Marguerite Duperthuis », article en ligne : http://musee-chablais.ch/site/index.php/expositions/expositions-2017/110-2017-02-28-08-17-42. Nuit des musées valaisans, « François Birbaum et Marguerite Duperthuis : une œuvre à quatre mains », article en ligne : http://www.ndmvs.ch/musees-valais/francois-birbaum-marguerite-duperthuis-uvre-1752.html.

понедельник, 10 августа 2020 г.

Православные произведения заслуженного деятеля камнерезного искусства Г. Н. Гусака совместно с Предприятием В. С. Гутенко, 2020 г.

Крест «Страсти Христовы»

Дымчатый кварц, окаменелое дерево, серебро, позолота

Камнерезная анималистика Довгополого А. М. Частная коллекция Каницкого С. В.

Носорог

Дымчатый кварц, глаза - морион, 2020 г.

Длина - 102 мм; ширина - 41 мм; высота - 52 мм.

суббота, 8 августа 2020 г.

Художник Велло Палуойя. Пярну, Эстония

Анонс книги «Василий Зуев и его продолжатели. К 150-летию придворного миниатюриста и художника фирмы Фаберже» под редакцией В. В. Скурлова, 2020 г.

«Василий Зуев и его продолжатели. К 150-летию придворного миниатюриста и художника фирмы К. Фаберже». Валентин Скурлов. Издание Мемориального фонда К. Фаберже. Серия «Жизнь замечательных ювелиров». С.- Петербруг. – Женева – Чердаклы. 520 с., ил.

«Василий Зуев. Художник фирмы Фаберже, придворный миниатюрист». Этот фундаментальный труд, посвященный 150-летию со дня рождения художника-миниатюриста Дома Романовых и ювелирной фирмы К. Фаберже Василию Ивановичу Зуеву, был написан коллективом авторов под редакцией почетного члена Российской академии художеств, кандидата искусствоведения и ученого секретаря Международного Мемориального фонда К. Фаберже В. В. Скурлова.

До настоящего издания В. В. Скурловым было написано две книги, посвященные творчеству В. И. Зуева. Однако открытие новых архивных материалов и иллюстраций, а также активная поддержка музейной, выставочной, образовательной деятельности, связанной с именем художника и 150-летие со дня его рождения в 2020 году послужили основанием издания книги к юбилейной дате.

Василий Иванович Зуев – родился 18 марта 1870 года (31 марта по ст. ст.) в семье симбирского мещанина, постоянно проживающего в Кременках, заволжском волостном селе Ставропольского уезда Самарской губернии. Находился под покровительством губернатора Самарской губернии, а затем переведенного в Санкт-Петербург сенатора А. Д. Свербеева, известного своими благотворительными деяниями и поддержкой способных талантливых людей.

Окончил в Санкт-Петербурге Центральное училище технического рисования барона А. Л. Штиглица. Некоторые его работы были отмечены премией Училища. Служил в Лейб-гвардии Егерском полку. В 1905 году во время Русско-японской войны по ходатайству К. Фаберже В. Зуев был освобожден от воинской службы по личному распоряжению Николая ІІ.

Работал рисовальщиком на фабрике металлических и бронзовых изделий Н. Ф. Штенге. Преподавал рисование и черчение в Приготовительных классах Императорского Александровского лицея. Сотрудничал с фирмой К. Фаберже с 1902 по 1917 гг. Исполнил миниатюры на кости – портреты и композиции для двенадцати Императорских пасхальных яиц и 120 миниатюр для Кабинета Его Величества.

В 1931 г. был арестован, но в 1932 году освобожден в связи с прекращением дела. Проживал на малой родине у родственников в р. п. Чердаклы Ульяновской области. Умер в 1941 году.

Соавтором книги выступила Почетный председатель Международного Мемориального фонда К. Фаберже Т. Ф. Фаберже (1930–2020). К сожалению, это было последняя книга Татьяны Фёдоровны, работа над которой велась прижизненно. Всего же Т. Ф. Фаберже в соавторстве с В. В. Скурловым было издано 22 книги по истории фирмы Карла Фаберже, в том на английском языке.

Большой вклад в издание был внесен и другими соавторами.

Безупречный литературный стиль референта Международного Мемориального фонда К. Фаберже, литератора И. И. Климовицкой стал украшением данного издания, а глубокий анализ жизненных и творческих приоритетов В. И. Зуева позволил читателям приоткрыть завесу над скрытыми фактами биографии художника и явил нам образ скромного, аскетичного труженика. Его внутренний мир оказался намного богаче внешних проявлений жизни, в которой художник позволил себе показать лишь часть своей глубины, таланта, кругозора. Культурному наследию, дошедшему до наших дней, досталась малая часть произведений В. Зуева.

Скрупулезное исследование краеведа р. п. Чердаклы Н. И. Васильевой погружает нас в биографическую историю жизни и творчества В. И. Зуева, период его учебы в ЦУТР барона А. Л. Штиглица, жизнь под покровительством в прошлом губернатора Самарской губернии, а затем переведенного по долгу службы в Санкт-Петербург и назначенного сенатором А. Д. Свербеева, службы в Лейб-гвардии Егерском полку. В соавторстве с В. В. Скурловым были подробно освещены последующие этапы творчества художника – его работу в фирме К. Фаберже, в том числе заказы

Современная история, связанная с недавним открытием имени В. И. Зуева на его родине в Чердаклах, изложена директором Центра дополнительного образования детей в р. п. Чердаклы Л. А. Терехиной. Благодаря великому энтузиазму директора на базе ЦДО был создан музей им. В. И. Зуева, ведется работа по созданию и организации работы одноименного Музейно-образовательного комплекса. Материалы последних лет легли в основу статьи и отчетных результатов, демонстрирующих интерес и поддержку администрации района, духовенства, представителей творческой среды и жителей – земляков художника-миниатюриста.

Отдельного внимания заслуживает иллюстративный ряд издания. Фотографии, часть которых была опубликована впервые, показывают все сферы жизни и творчества художника-миниатюриста – биографические данные, учебу, службу, работу, круг клиентуры, включающий в себя членов императорской фамилии, аристократии. Не был оставлен в стороне и ряд иных сопутствующих тем, без которых судьба художника не была бы столь выразительна, объемна и содержательна.

Яркие биографические и творческие страницы современных ювелиров и миниатюристов, продолжающих и поддерживающих традиции как старых, так и новых ювелирных и художественных школ предыдущих эпох, знакомят читателя с развитием искусства миниатюрной живописи в наши дни. Высокохудожественные произведения охватывают широкий спектр жанров живописи и открывают нам мир изящества и красоты посредством их отображения на кости, эмали, фарфоре.

Последовательно представленный в издании массив архивных документов, портретов, рисунков, живописных работ, ювелирных произведений во всем своем изяществе и великолепии погружают взыскательного читателя в эстетические приоритеты времен вековой давности – камерность частной жизни и сокровенность личных переживаний, частично позабытых и стертых в суете наших дней, но периодически стряхивающих с себя статус анахронизмов благодаря самоотверженному труду ученых и иных неравнодушных, интересующихся культурой, искусством, историей.

Издание представляет большой интерес для круга искусствоведов, культурологов, архивариусов, антикваров, художников, представителей ювелирной сферы и всех, кто интересуется историей культурного наследия.