четверг, 14 декабря 2017 г.
суббота, 9 декабря 2017 г.
Хроники ювелирного искусства Международная выставка «Ювелир Экспо Украина - 2017»
С 16 по 19 ноября 2017 года в Киеве состоялась 34-я
Международная выставка «Ювелир Экспо Украина». Как и в предыдущие годы,
площадка объединила как профессионалов, так и почитателей ювелирного искусства.
В рамках выставки прошел традиционный конкурс «Лучшее
украшение года». Ювелирный дом Андрея Ковалика стал обладателем Гран-при за
набор янтарных шахмат «Упитанные против щуплых». По итогам конкурса были определены
победители в следующих 7 номинациях:
«Лучшее интерьерное украшение».
Победитель: Исаков Денис за настольное украшение «Снятие с креста» (Страсти
Христовы);
«Лучшее ювелирное изделие».
Победитель: ООО «Евлогия» за кольцо «Озеро надежды»;
«Лучшее мужское украшение».
Победитель: ООО «Талион Золото» за гарнитур «Вершина»;
«Лучший символ высокой
духовности». Победитель: Озюменко Петр за работу «Дар небес»;
«Лучшее кольцо». Победители:
Паламарчук Ярослава и Борис за кольцо «Кои»;
«Лучшее серийное украшение». Победитель:
ювелирная компания «ELIS» за комплект «Фешн»;
«Лучшее украшение из серебра».
Победитель: ювелирная компания «ELIS» за комплект «Мулен
Руж».
Представляем вашему вниманию некоторые
работы победителей конкурса.
Ювелирный дом Андрея Ковалика стал
обладателем Гран-при конкурса за набор янтарных шахмат «Упитанные против
щуплых». Фигуры шахмат созданы по мотивам американского художника Дэниела
Мерриама. Идея шахмат лежит в плоскости извечной темы борьбы
противоположностей, которая проявляется в сражениях, баталиях и
противопоставлении друг другу. Материал шахмат: серебро, кость, янтарь желтый и
коричневый, горячая эмаль. Стол выполнен из береста, инкурстирован бивнем
мамонта, янтарем, серебром, в том числе и с применением позолоты. Общий вес
серебра в работе составил 4423,30 г, янтаря – 6670 г. Высота фигурок: 11,5 - 14,5 см. Высота стола: 82 см. Длина и ширина: 72 х 72 см. Размеры игрового поля: 662 х 62 см. Техники: резьба по
кости, янтарю, дереву, литье, позолота,
эмалирование.
Скульптурная
композиция Исакова Дениса «Снятие с креста» победила в номинации «Лучшее
интерьерное украшение». Снятие с Креста – один из четырех эпизодов Страстей
Христовых, следующий за распятием. Эта драматичная тема, вдохновлявшая
художников и скульпторов эпохи Возрождения, не потеряла актуальность и в наши
дни. Автору удалось передать все напряжение сцены в своем произведении. Для
достижения эффекта «объемной картины» были применены следующие материалы и
техники: бивень мамонта, бронза, фарфоровое эмалирование бронзы под
воздействием высоких температур (авторская техника), эбен, серебро, ксилолит; резьба по кости, обработка камня, литьё, эмалевое
фарфорирование, вальцовка, припасовка (кости к камню, металлу, дереву).
В позиции «Лучшее ювелирное изделие» победила ювелирная фирма «Евлогия».
Материалы, из которых выполнено кольцо – золото, бриллианты, вставка из чистого
горного хрусталя, граната и рубинов, точно отражает название работы – «Озеро
надежды». Техника: резьба по камню, «камень в камне», огранка Sky Lotos.
В
номинации «Лучшее мужское украшение» пальма первенства была отдана ювелирной
фирме «Талион Золото» за набор мужских аксессуаров «Вершина». Творческий
коллектив в составе художников Д. А. Ласкавой, А. Л. Ласкавого и мастеров Е. Ж.
Жембровского, А. Л. Ласкавого, О. И. Антощенко-Оленева передали в острых,
стремительных линиях и гранях набора мощный ритм современной деловой жизни
мужчины-бизнесмена, который должен быть всегда готовым к принятию быстрых и
сложных решений. Материалы: серебро, карбон, черные бриллианты.
«Лучшим
симоволом высокой духовности» была признана скульптура Петра Озюменко «Дар
Небес». Приоритетным направлением творчества автора является духовная тематика.
Работа выполнена из бронзы, мрамора, декорирована аметистами. Техники: золочение, никелирование, серебрение.
«Лучшим
кольцом» единогласно была признана работа тандема – потомственного эмальера
Ярославы и Бориса Паламарчук. Представленное золотое кольцо «Кои» выполнено в
технике горячей, гильошированной и живописной эмали. Внутри круга, обрамленного
80 бриллиантами, изображен золотой карп Кои, который выложен тончайшей золотой
проволокой. Прозрачная гильошированная эмаль и золотые тона карпа создают
эффект объема и глубины. В работе авторы передали философские и традиционные
идеи Востока – символику удачи, победы, силы духа, любви, долголетия.
Авторская творческая и философская идея основана на следующем:
«Интересное кольцо для гармоничной успешной девушки,
женщины.
Кольцо «Кои» удивительно богато символикой и внутренним
смыслом. Золотой карп нарисован на круглой золотой пластине в технике гильоше,
от чего возникает эффект свечения и прозрачности – как будто солнце светит
сквозь воду, создавая плавный эффект движения рыбы в воде. Переливаясь, гильош
через глубокий слой эмали создаёт впечатление циркуляции чистой светлой энергии
в блеске обрамления бриллиантов.
Кои – это символ удачи и победы, упорства в борьбе. А
также символ независимой натуры и силы духа. Но в то же время карпы Кои в
Японии – символ любви, даже слова «любовь» и «кои» по-японски
звучат одинаково. Карпы плывут против течения, поэтому эта рыбка
олицетворяет упорство и силу, преодоление трудностей и достижение целей. Также
карп кои символизирует стремление к честолюбивым целям и служит примером
достижения успеха. В буддийской традиции карп означает бесстрашие и
мужество. А поскольку карпы живут по 200 лет – они символизируют также
долголетие. Образ золотой рыбки ассоциируется с карпом кои и в
европейских странах.
«Кои» – энергетическое кольцо, исполнитель желаний.
Кольцо выполнено в многослойной технике горячей
эмали. Рыба выложена тончайшей золотой проволокой. Сочетание прозрачной
воды и золотой рыбы дает эффект объёма.
Золото
проба 750 – 18K, горячая эмаль, температура обжига t 750-850*C, бриллианты 80 шт.
– 0,61 ct. живопись по эмали, размер 17,5».понедельник, 4 декабря 2017 г.
Хроники камнерезного искусства.
Творческая деятельность
Г. Н. Гусака. Персональная выставка.
Творческая деятельность
Г. Н. Гусака. Персональная выставка.
г. Харьков, 2013 год
Н. Н. Сапфирова
04 декабря 2017 г.
В 2013 году в Харькове с 8 мая в течение месяца в Харьковском художественном музее проходила персональная Выставка Григория Николаевича Гусака. Выставка охватывала весь период творческой деятельности до 2013 года. Это событие, знаковое для автора, стало и значимым для города, так как посетители выставки смогли прикоснутся к искусству глиптики, камнерезной мелкой пластики, лично пообщаться с автором и выразить ему свое восхищение на страницах Книги отзывов.
Художником-камнерезом были представлены ранние работы из дерева, более поздние по дереву и кости, камнерезная мелкая пластика, инталии и камеи. В работах автор предпочитает православную и историческую тему.
Выставку посетил один из лучших специалистов по камнерезному искусству - Почетный академик РАХ, научный консультант по Фаберже Аукционного дома "Кристи," Ученый секретарь Международного Мемориального фонда К. Фаберже, кандидат искусствоведения В. В. Скурлов. В Книге отзывов историк ювелирного и камнерезного искусства оставил теплые слова, охарактеризовав Григория Николаевича как родоначальника возрождения религиозного направления украинского ювелирного искусства и продолжателя высоких традиций харьковской школы.
История в фотографиях
![]() |
Работа
над портретом
Владимира Высоцкого. 1986 г.
|
![]() |
Работа
над портретом академика сельскохозяйственных наук Высоцкого, для музея ХНАУ им.
Докучаева. 1996 г. |
![]() |
1999 год |
В. В. Скурлов и Г. Н. Гусак, Харьков, 2013 г. |
Некоторые работы, представленные
на персональной выставке, 2013 г.
Подписаться на:
Сообщения (Atom)